Mon essentiel
“Mon Essentiel” est une série d’œuvres figuratives contemporaines réalisées sur du bois de palettes récupérées, soigneusement démontées puis réassemblées. Ce support brut, marqué par le temps, impose une peinture dépouillée, centrée sur l’essentiel : la présence, le geste, l’émotion.
Chaque portrait naît de la rencontre entre la matière recyclée et l’acrylique, entre la rugosité du bois et la douceur des traits. Les irrégularités du support deviennent partie intégrante de l’œuvre, guidant l’artiste, influençant la composition, révélant des traces, des cicatrices, des histoires silencieuses.
À travers cette série, Véronique Baleste interroge ce qui demeure lorsque l’on retire le superflu. Les visages apparaissent comme des évidences, des fragments d’humanité capturés dans leur simplicité la plus sincère. “Mon Essentiel” mêle esthétique, durabilité et engagement, transformant le recyclage en un acte créatif et poétique.
Un Monde de Valeurs
“Un Monde de Valeur” est une série de toiles figuratives qui explore les visages de l’humanité à travers des portraits empreints de sensibilité, de profondeur et d’authenticité. Chaque œuvre met en lumière une valeur essentielle — le respect de soi, des autres et du monde — comme un fil conducteur universel reliant les êtres.
Les regards, les gestes et les postures deviennent ici des langages silencieux. Ils racontent la dignité, la bienveillance, la vulnérabilité, mais aussi la force intérieure qui habite chacun. Ces figures nous invitent à une réflexion intime sur notre rapport à l’altérité, à la nature, et à la place que nous occupons dans un monde en quête de sens.
À travers cette série, Véronique Baleste propose une peinture humaniste, où chaque portrait devient un miroir de nos valeurs profondes. “Un Monde de Valeur” célèbre l’humanité dans ce qu’elle a de plus essentiel : la relation, l’écoute, la présence.
Life in Colour
“Life in Color” est une série de toiles figuratives qui célèbre la richesse de notre humanité à travers une palette vibrante et expressive. Chaque couleur devient un langage, une émotion, une histoire qui se déploie sur la surface du tableau. Les nuances se répondent, se confrontent ou s’harmonisent, révélant la diversité et la complexité de nos vies intérieures.
L’intégration d’éléments de calligraphie apporte une dimension poétique supplémentaire. Les mots, délicatement tracés, ne sont pas de simples inscriptions : ils guident le regard, suggèrent une émotion, ouvrent un espace de réflexion. Ils deviennent des murmures visuels, des fragments de pensée qui enrichissent la lecture du portrait.
Qu’il s’agisse d’un travail au pochoir, du choix des mots, de la gestuelle ou de la construction du visage, chaque élément participe à créer une œuvre singulière, chargée de sens. “Life in Color” explore un monde en mouvement, où les émotions se superposent, se transforment et se révèlent à travers la couleur.
one Life, one Chance, no Regrets
“One, One Chance, No Regrets” est une série de toiles figuratives qui explore l’essence même de la vie à travers le prisme de l’audace. Chaque œuvre est une invitation à saisir l’instant, à dépasser la peur, à se libérer des regrets pour embrasser pleinement l’inconnu.
Les portraits, empreints d’énergie et de sensibilité, incarnent cette impulsion vitale : oser être soi, oser vivre intensément, oser franchir le seuil qui sépare le confort de l’élan. Les gestes, les couleurs et les matières traduisent ce mouvement intérieur, ce moment où l’on choisit d’avancer malgré les doutes.
Composée de six toiles contemporaines, la série décline cette idée sous différentes formes. Chaque visage raconte une manière unique d’affirmer sa présence au monde, de s’affranchir des limites, de célébrer le courage d’exister pleinement.
“One, One Chance, No Regrets” est un hommage à la vie dans ce qu’elle a de plus vibrant : une chance unique, un chemin à tracer, une liberté à conquérir.
Les Matriochkas
“Les Matriochkas” est une série de toiles figuratives qui s’inspire du symbole puissant des poupées russes pour explorer la complexité de l’être humain. Sous leur apparente simplicité, ces figures emblématiques révèlent, une fois ouvertes, une succession de formes plus petites, comme autant de couches intimes qui composent une personne.
Chaque portrait devient ici une métaphore de nos identités multiples : ce que l’on montre, ce que l’on cache, ce que l’on protège. Les couleurs, les matières et les superpositions picturales évoquent ces strates successives, ces dimensions intérieures qui coexistent et parfois se contredisent.
À travers cette série, Véronique Baleste interroge la profondeur de l’humain, ses zones d’ombre et de lumière, ses fragilités et ses forces. “Les Matriochkas” invite à regarder au-delà de la surface, à découvrir ce qui se dévoile lorsque l’on accepte d’ouvrir, couche après couche, les espaces secrets qui nous constituent.
Tels des Messagers
“Tels des Messagers” est une série de toiles figuratives qui met en lumière des portraits emblématiques de figures célèbres dont les paroles ont traversé le temps. Chaque œuvre associe un visage à une citation inspirante, transformant ces personnalités en véritables passeurs de sens, porteurs de messages universels.
À travers cette rencontre entre image et mot, l’artiste crée un espace de réflexion où la sagesse intemporelle de ces figures résonne avec notre présent. Les regards, les expressions et les textures picturales amplifient la force des citations, donnant à chaque tableau une dimension intime et profondément humaine.
“Tels des Messagers” invite à l’échange, à la contemplation et à la transmission. Chaque portrait devient un écho, une voix qui continue de nous guider, de nous questionner et de nous inspirer.
































































